Guillermo del Toro destaca la importancia del proceso en su clase magistral en el FICM
Guillermo del Toro ofreció una clase magistral en el marco del 24° Festival Internacional de Cine de Morelia en la que enfatizó la importancia del proceso creativo: «El proceso es lo que tenemos que atesorar». La sesión reunió a más de mil asistentes, en su mayoría jóvenes, y formó parte de las actividades educativas del festival, donde también se programó una función especial restaurada de El laberinto del fauno para conmemorar su vigésimo aniversario, según el Festival Internacional de Cine de Morelia.
Asistencia y formato La clase magistral convocó a un público numeroso: la nota del festival reporta más de mil personas, en su mayoría jóvenes. La entrada a la charla fue gratuita y, ante la demanda, la organización agregó una función extra de la versión restaurada de El laberinto del fauno. La actividad se integró en la oferta educativa del 24° FICM, que combina proyecciones, talleres y conversatorios para vincular a creadores consagrados con audiencias y realizadores emergentes.
Temas centrales abordados Del Toro centró gran parte de la sesión en la defensa del «proceso» frente a la automatización y el uso de inteligencia artificial: «Lo que quieren robarse es el proceso», dijo, y alertó sobre la sustitución de prácticas artísticas por atajos tecnológicos. También habló de la necesidad de nutrirse de otras disciplinas —mencionó la pintura como ejemplo— y presentó su visión del cine como biografía: la imagen como comunicación no verbal que transmite el corazón del autor. En la conversación con el crítico Alonso Díaz de la Vega, y en presencia de Daniela Michel, la directora general del FICM, el director abordó además el fracaso creativo: comentó que ha escrito más de 42 guiones, de los cuales sólo 13 se han materializado en películas.
Trayectoria y contexto en el festival La presencia de Del Toro en esta edición obedeció, en parte, a la celebración del vigésimo aniversario de El laberinto del fauno; la programación incluyó la proyección restaurada del filme y una función adicional por la expectativa del público. La clase se sumó a otras actividades del 24° FICM mencionadas en la cobertura del festival, entre ellas aniversarios y estrenos de la programación, como la conmemoración de EN EL HOYO de Juan Carlos Rulfo, la presentación de KILLING CASTRO por Diego Boneta y el estreno de CENIZA EN LA BOCA de Diego Luna. En este marco, las masterclasses funcionan como un espacio de transferencia de conocimientos donde creadores comparten procedimientos, experiencias de producción y criterios estéticos con audiencias y profesionales en formación.
Qué implicó para los asistentes y la programación Durante la extensa sesión de preguntas y respuestas, que incluyó interacción con la audiencia y la entrega de obsequios al director, Del Toro combinó consejos prácticos sobre escritura y montaje con reflexiones sobre la vida creativa. La organización del festival facilitó el acceso gratuito a la charla, lo que permitió a estudiantes y público joven participar directamente. La adición de una función extra para la versión restaurada de su película respondió a la alta demanda y amplió la ventana para que más espectadores vieran la copia presentada por el festival.
Para quien asiste al cine, este tipo de encuentros aporta contexto sobre cómo se construye una película: desde la escritura y la influencia de otras artes hasta la gestión del fracaso y los debates tecnológicos actuales. Ver una obra restaurada tras escuchar al autor ofrece una experiencia complementaria que clarifica decisiones de puesta en escena y potencia la percepción de la película en la sala.
