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Hidari, el samurái stop‑motion con voz de Keanu Reeves, busca nuevo socio tras Busan
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Hidari, el samurái stop‑motion con voz de Keanu Reeves, busca nuevo socio tras Busan

• Newsletter Cinematika
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Dwarf Studios anunció en el mercado Asian Contents & Film Market (ACFM) del Festival de Busan que busca un nuevo socio para financiar Hidari, su largometraje stop‑motion sobre un samurái con voces de Keanu Reeves, luego de que las negociaciones con una compañía estadunidense que ofrecía cubrir todo el presupuesto a cambio de todos los derechos se estancaran. La noticia la dio la productora y cofundadora Matsumoto Noriko en la sesión “Co‑Producing with Japan: Opportunities and Challenges”, según Variety.

Detalles de la negociación La oferta estadounidense contemplaba financiar la totalidad del presupuesto del filme a cambio de la titularidad de todos los derechos, pero Dwarf exigió conservar la mitad de los derechos y la capacidad creativa sobre el proyecto. Las conversaciones quedaron interrumpidas cuando las personas con las que Matsumoto negociaba perdieron sus empleos en medio de cambios en Hollywood, por lo que el estudio retomó la búsqueda de un socio internacional. Hidari presentó un piloto realizado en 2023 —parcialmente mediante crowdfunding— que circuló en mercados y festivales y atrajo la participación de Reeves.

Equipo y presentaciones Hidari está dirigido por Kawamura Masashi y coproducido por Dwarf, Whatever y Tecarat. En Busan, Matsumoto expuso el estado del proyecto acompañada por Ibe Tomonobu, director general de Questry, y Yamaguchi Shin, fundador de Knockonwood; la mesa fue moderada por Tanimoto Hiroyuki de VIPO. Questry creó una sociedad vehículo específica para Hidari para permitir la entrada conjunta de inversionistas nacionales y extranjeros. Ibe, quien trabajó 11 años en Goldman Sachs y fundó Questry hace aproximadamente cuatro años, defendió la inversión en etapas de piloto y desarrollo, práctica que en Japón suele correr a cargo de estudios y creadores.

Contexto de la industria y modelos de financiación En la sesión se abordó el sistema dominante en Japón: las production committees o seisaku iinkai, que, según estimaciones citadas en la presentación, financian más del 90% de los animes y filmes japoneses. Ese modelo agrupa a editoriales, sellos musicales, cadenas, plataformas, empresas de juguetes y agencias de publicidad para comprar “ventanas” de explotación. En contraste, en Corea del Sur los roles de inversores, distribuidores y productores están más separados y, según lo expuesto en Busan, los productores suelen obtener alrededor del 40% de las ganancias tras la recuperación de la inversión. También se señalaron cifras de mercado: las ventas en el extranjero representaron 56% de los ingresos de la industria del anime en 2024, frente al 20% en 2014.

Se presentaron ejemplos de estructuras mixtas: Fukada Koji reunió 60% del presupuesto mediante un comité liderado por Toho, 29% con un subsidio JLOX y 11% con preventas gestionadas por MK2 y Art House; esa película tuvo estreno mundial en Cannes y su premiere asiática en Busan el año pasado. Por su parte, Rental Family (Hikari) contó con inversión semilla de Sight Unseen en 2020 y la incorporación de Searchlight en 2023, que cubrió el 90% del presupuesto y un incentivo JLOX el 10%, con estreno en Toronto 2025 y salida a 73 países.

Próximos pasos para Hidari Tras el freno de las negociaciones con la compañía estadounidense, Dwarf busca un nuevo socio que acepte compartir derechos y mantener participación creativa y financiera en el proyecto. Questry apuesta a financiar materiales de desarrollo y pilotos para facilitar coproducciones internacionales, y la vía de la sociedad vehículo plantea una estructura para inversión conjunta entre actores foráneos y locales. No se anunciaron fechas de rodaje ni de estreno para Hidari en la sesión.

Para quien va al cine importa el estado de proyectos como Hidari porque las decisiones de financiamiento y de socios determinan si una película alcanza pantalla amplia, mantiene control creativo de sus creadores o queda supeditada a ventanas y derechos que condicionan su distribución. Este caso ilustra cómo las fórmulas de coproducción y la búsqueda de socios internacionales influyen en lo que finalmente llega a salas y festivales.

Redacción del Newsletter Cinematika a partir de la cobertura de Variety.
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